Billy Kilson
Es un baterista increible de jazz estadounidense.
Billy Kilson (nacido el 2 de agosto de 1962) es un baterista de jazz estadounidense.
Kilson nació en Washington, DC. Comenzó con la trompeta a los diez años, cambió al trombón a los 11 y luego a la batería a los 16. Estudió en el Berklee College of Music de 1980 a 1985 y tomó lecciones privadas de Alan Dawson durante 1982–89. A continuación realizó una gira por Europa con Walter Davis .
Ha tocado con Ahmad Jamal (1989), Dianne Reeves (1989–95), Greg Osby (1991), George Duke (1991–98), Steps Ahead (1993), Tim Hagans (1993 y posteriormente), Terumasa Hino (1994 –98), Bob James (1995 y posteriormente), Dave Holland (desde 1997), Bob Belden (1997) y Kevin Mahogany (1998). Otras asociaciones incluyen a Kirk Whalum , Freddie Jackson , Chris Botti , Donald Brown , Bob James y Paula Cole .
Kilson es quizás mejor conocido por su trabajo con Holanda. Toca en el álbum de 1999 Prime Directive de Holanda , nominado al premio Grammy , y en su lanzamiento de 2002, ganador del Grammy, What Goes Around .
Kilson también ha dirigido su propio cuarteto junto con James Genus y Tim Hagans. Su lanzamiento debut como líder, Pots and Pans , apareció en 2006.
Billy aprendió diferentes estilos de tocar. Inspirado por el funk y el R&B, escuchaba a grupos como Sly and Family Stone, Earth, Wind & Fire y Parliament & Funkadelic, y tocaba junto con los discos. “Escuchaba de todo. Como gran parte de mi aprendizaje inicial fue autodidacta, creo que esa fue la clave de mi versatilidad. Estuve expuesto a muchísimos estilos diferentes. A mi padre le encantaba la música y los sábados, lo que más le gustaba era escucharla todo el día. Tenía una enorme colección de discos con artistas que iban desde Count Basie y Duke Ellington hasta Junior Walker y James Brown. Como estuve expuesto a tanta música, aprendí a tocar muchos estilos”.
A los dieciséis años, Billy asistió al Instituto para Estudiantes Talentosos y Superdotados de Maryland. Fue allí donde oyó hablar por primera vez de la Escuela de Música Berklee. A los diecisiete, fue al Campamento Musical Shenandoah y escuchó una grabación de Stanley Clarke con Tony Williams. Luego escuchó algunos discos de Miles Davis en los que también participaba Williams. “Me pareció el baterista más innovador que jamás había escuchado. Su forma de tocar me hipnotizó”, recuerda Billy. Quedó fascinado por el sonido y siguió intentando aprender esa técnica, pero sentía que no tenía suficientes manos. “No paraba de decir: ‘¿Cómo lo hace? ¡Es imposible!'”. Billy descubrió que el profesor de Tony Williams era Alan Dawson, quien había enseñado en Berklee y aún impartía clases particulares en la zona.
Mientras tanto, Billy seguía practicando y escuchando música. Max Roach, Philly Joe Jones, Billy Cobham… todos sonaban en el tocadiscos. Pero la mayor influencia musical en la vida de Billy fue su madre. “Ella me enseñó a tener fe, a concentrarme y a creer que todo es posible. Es la única persona que creyó en mí y me animó. Le debo todo mi éxito a ella”.
En Berklee, Billy asimiló todo lo que Alan Dawson le enseñó. Alan se convirtió en su maestro, mentor e incluso en una figura paterna. Finalmente, Alan le anunció que ya le había enseñado todo lo que podía y que era hora de salir al mundo y actuar. Entonces, un día, Alan Dawson le informó que Walter Davis Jr. estaba planeando una gira europea y buscaba un baterista. Por recomendación de Dawson, invitaron a Billy a una audición. Consiguió el trabajo y su carrera despegó.
Finalmente, Dave Holland invitó a Billy a unirse a su quinteto. Como baterista del Dave Holland Quintet, aportó un toque funk a la banda, creando un sonido nuevo y catapultándolos a la élite del jazz. La crítica elogiaba con frecuencia sus interpretaciones, en particular su dominio de los compases irregulares. Recibió un Grammy por su trabajo con Dave Holland y varias nominaciones. Posteriormente, Billy se unió a la banda de Chris Botti. Chris acababa de ser telonero de Sting en su gira, lo que le permitió tocar ante un público más diverso. Chris siempre le brindó a Billy la oportunidad de desarrollarse musicalmente, y él aportó su estilo funk y sus compases irregulares a la banda de Chris.
Aunque ha cosechado un notable éxito como músico de acompañamiento en conciertos y grabaciones, la verdadera pasión de Billy es crear e interpretar su propia música. Influenciado por el funk y la fusión de su juventud, Billy comenzó a componer y a planificar su primer disco, While Ur Sleepin’. Más tarde, reunió a algunos de sus compañeros, Kenny Davis, Mike Sim y George Colligan, para formar BK Groove. Como músicos experimentados, se compenetraban a la perfección, anticipando el siguiente movimiento con precisión, improvisando solos en el momento justo y manteniendo el ritmo en todo momento. Su música es diversa, original e inspiradora.
Billy sigue actuando con Chris Botti, así como con su banda, Billy Kilson’s BK Groove.
Fuente: https://www.allaboutjazz.com/musicians/billy-kilson/